Dans cet épisode de “The Jim Cornette Experience”, Jim Cornette passe en revue le match très attendu entre Will Ospreay et Kyle Fletcher lors de l’AEW Full Gear 2024. Cornette analyse les choix de booking, la dynamique entre les deux lutteurs et exprime son avis sur la présentation et l’évolution de leur personnage respectif. Il souligne les problèmes liés au style de lutte moderne, en particulier l’absence de logique et de continuité dans les combats, ce qui nuit à la crédibilité des lutteurs et à l’impact du match. Avec un regard critique, il fait également référence à des mouvements risqués qui, selon lui, diminuent l’intégrité du spectacle. Cette analyse offre un aperçu percutant des défis auxquels sont confrontés les talents de la lutte contemporaine dans un environnement en évolution rapide.
Le combat tant attendu entre Will Ospreay et Kyle Fletcher lors de l’événement AEW Full Gear 2024 a suscité de nombreuses réactions parmi les fans et les analystes. Ce face-à-face met en avant deux lutteurs au style distinctif, mais la manière dont ce match a été envisagé et présenté a soulevé des questions sur l’art de la lutte professionnelle.
Analyse du match entre Ospreay et Fletcher
Le combat a débuté avec une intensité palpable, Ospreay et Fletcher s’échangeant des coups dès le coup d’envoi. Cependant, ce choix de commencer à fond a été critiqué pour son manque de construction narrative. Les lutteurs semblent s’être engagés dans une série de mouvements acrobatiques, se lançant dans des projections et des coups élaborés à une vitesse effrénée. Cette approche, bien que spectaculaire, a été perçue comme étant en dent de scie, ne permettant pas aux fans de véritablement s’immerger dans le récit du match.
Un moment clé a été lorsque Fletcher a exécuté une Brainbuster sur le sol, un coup qui aurait dû avoir un impact significatif sur l’issue du match. Cependant, peu après cet exploit, Ospreay a rapidement repris l’initiative, montrant une résilience peu crédible compte tenu de la violence des manœuvres subies. Ce passage a soulevé des inquiétudes quant à la logique interne et à la continuité du personnage.
Dynamique entre Ospreay et Fletcher
La relation entre Ospreay et Fletcher, qui semblent être des amis à l’extérieur du ring, a également influencé la dynamique du match. Leur familiarité a pu les amener à ne pas recevoir suffisamment de retours critiques sur leurs performances, ce qui a contribué à des choix de spots discutables. Le manque de contrôle externe a abouti à des séquences qui semblaient se succéder sans tenir compte des conséquences réalistes des actions entreprises.
En fin de compte, le finish du combat a été entaché par la perception que les deux lutteurs ont sur leurs personnages. Fletcher revendiquant une victoire sur Ospreay sans recourir à des méthodes fourbes a semblé paradoxal après avoir échangé des mouvements qui, en théorie, auraient dû les mettre hors compétition. Ce choix narratif a déçu de nombreux spectateurs qui attendaient une confrontation plus authentique.
Réflexions sur la performance et l’avenir
Dans un contexte où la AEW cherche à établir de nouvelles stars, le combat entre Ospreay et Fletcher a mis en lumière des défis potentiels. Ospreay, perçu comme un babyface en devenir, pourrait avoir du mal à convaincre les fans de son statut avec des constructions de match qui manquent de cohésion. De même, Fletcher, malgré une nette amélioration de son apparence et de son style, nécessite une période de développement plus approfondie pour que son personnage soit pleinement réalisé sur la scène principale.
Pour l’avenir, il serait bénéfique pour ces lutteurs de prendre le temps d’affiner leurs techniques et de travailler sur l’intégrité de leurs actes dans le ring, afin de proposer des performances qui résonnent davantage avec le public. En intégrant des éléments narratifs plus solides et en respectant les fondements de la lutte professionnelle, les matchs à venir pourraient restaurer la confiance parmi les fans.