Les années 2000 ont marqué la suprématie de la WWE dans le monde du catch. Avec cela est venue la tâche de diversifier les personnages de ses performeurs au-delà des “méchants durs à cuir”. Les gimmicks sombres ont pris des aspects moins sinistres, et les personnalités colorées sont enfin revenues pour la première fois depuis l’époque de Hulk Hogan. Avec cela est venue la diversification de la garde-robe de l’effectif. Le noir et le blanc n’ont pas complètement disparu ; ils ont juste été rejoints par des couleurs plus vives et plus gaies. Cependant, tous les vêtements de cette période n’ont pas été tenus au même niveau. Certains étaient excellents, tandis que d’autres ont servi à réduire le charisme de leurs porteurs.
Pire : HBK à Survivor Series 2002
Shawn Michaels, l’un des catcheurs les plus flamboyants et les plus dynamiques à avoir jamais foulé le ring, est facilement reconnaissable par sa voix rauque, sa pose épique et son pantalon étincelant. Cependant, le pantalon qu’il portait lors du match inaugural de la Chambre d’élimination à Survivor Series 2002 est tout le contraire de flamboyant. Largement moqué pour sa couleur “matière humaine”, il avait l’air inachevé, et en effet, le costume plus flashy de HBK n’était pas terminé à temps. C’est dommage qu’il ait remporté son dernier titre mondial en portant cela et une coiffure “Karen”…
Meilleur : Trish Stratus à WrestleMania 22
Dans les années 2000, Trish Stratus était à son apogée compétitive et créative. Enfin libérée du carcan d’être le faire-valoir de Vince McMahon, elle a révélé son véritable potentiel de lutte : celui d’une savante qui savait ce dont elle était capable. À travers ses tenues, elle n’a pas hésité à rappeler à la fanbase son origine en tant que femme fatale blonde. Cela est particulièrement illustré par la combinaison noire qu’elle portait lors de son dernier match à l’époque – sa défense du championnat féminin contre Mickie James à WrestleMania 22. C’était un mélange parfait de séduction et de badassitude qui montrait à son adversaire qui était aux commandes.
Pire : Mickie James à WrestleMania 22
Parlons maintenant de ce match à WrestleMania 22, Mickie James avait fait un choix intéressant en termes de tenue de ring. Certes, c’est l’une des tenues les plus emblématiques de l’histoire de WrestleMania, mais il y a quelque chose qui cloche. Il s’agissait d’un ensemble rose bonbon et blanc composé d’un crop top et d’une jupe. Bien qu’il ait peut-être correspondu à son gimmick de fan obsessionnelle à l’époque, cela ressemblait plus à quelque chose que l’on porterait pour une séance photo de Seventeen plutôt qu’à un match de catch. Heureusement, Mickie a eu de meilleures tenues au fur et à mesure de sa carrière de catcheuse, tant à l’intérieur qu’à l’extérieur de la WWE.
Meilleur : JBL
Que vous l’aimiez ou non, vous pouvez confortablement dire que John Layfield a atteint son apogée créative au milieu des années 2000 en tant que JBL, le personnage rappelant JR Ewing qui a remporté de nombreux titres et aimait enragé les fans avec ses promos. Au départ, il semblait étrange que JBL porte des shorts noirs apparemment simples dans le cadre de ce gimmick, mais d’une certaine manière, cela avait du sens : derrière toute cette flamboyance – des costumes, un chapeau de cow-boy, et une limousine Cadillac sur mesure ornée de cornes de taureau sur le capot – se cachait un intimidateur d’ancienne école sur le ring, et sa tenue de ring disait à ses adversaires et au public que cette flamboyance était mise de côté au profit de leur montrer “le vrai catch”.
Pire : “The Prototype” John Cena
À l’époque où John Cena n’était pas encore la figure comique de l’entreprise et le Samaritain le plus important. Au début de sa carrière, Cena, sous le nom de “The Prototype”, portait des shorts coupés, des bracelets, des genouillères et des bottes de catch traditionnelles. Malheureusement, cet ensemble le rendait très générique, tout comme son surnom, et il aurait pu être renvoyé si Stephanie McMahon ne l’avait pas entendu improviser dans un avion. Cela l’a conduit à faire ses débuts en tant que Doctor of Thuganomics façon Vanilla Ice, et la suite, c’est de l’histoire.
Meilleur : The Boogeyman
Un “bo(o)geyman” est défini dans un dictionnaire normal comme a) un esprit maléfique imaginaire qui hante les enfants ou b) quelqu’un/quelque chose qui inspire la peur. La WWE avait un “boogeyman” au milieu des années 2000 – un homme au visage peint en rouge et noir qui aimait manger des vers et les fourrer dans la bouche de ses adversaires, notamment Booker T et sa femme Sharmell. Ses tenues de ring étaient particulièrement effrayantes : un pantalon noir qui semblait s’effilocher, indiquant qu’il n’était pas un personnage de catch ordinaire – en effet, il venait des profondeurs du Royaume des Cauchemars, et tout méchant qui le voyait n’avait aucune échappatoire.
Pire : The Spirit Squad
Les pom-pom girls dans le catch sont très présentes dans la WWE, surtout celles qui sont entrées dans la promotion en ayant une expérience dans ce domaine. Alexa Bliss, Carmella, Naomi, et même la grande Charlotte Flair – chacune a été pom-pom girl à un moment de sa vie. Mais ce qui n’est pas une bonne utilisation des “pom-pom girls” dans la WWE, c’est le Spirit Squad. Tout dans ce gimmick avait l’air ridicule, en particulier les tenues criardes. En tant que groupe comique de bas de carte, cela aurait pu passer, mais non – ils s’opposaient à Triple H et Shawn Michaels – autrement dit, à deux des plus grandes stars du catch de l’époque.
Meilleur : Beth Phoenix
“The Glamazon” était une description très appropriée pour Beth Phoenix. Au premier coup d’œil, on aurait dit une autre blonde glamour dans le moule de Trish Stratus, et pourtant elle affichait des compétences en matière de catch bien supérieures à ce que la WWE attendait de ses femmes à l’époque. Sa présentation s’est améliorée en 2008 lorsque sa tenue de combat littérale a été remplacée par une combinaison qui mettait en valeur les parties les plus puissantes de sa physique.
Pire : Vito
Le catch, dans son essence, a historiquement été une activité axée sur la masculinité. De Hulk Hogan à Roman Reigns, les grands hommes musclés dégageant du charisme ont été parmi les principaux attraits de l’activité, bien que des catcheurs comme Ricky Starks et Mike Bailey aient cherché à se faire remarquer grâce à l’exubérance et/ou à une technique sans précédent plutôt qu’à la pure testostérone. Vito est un exemple de la méconnaissance du concept de se faire remarquer grâce à l’exubérance. À un moment donné au milieu des années 2000, il a commencé à catcher en robe, ce qui n’est pas le meilleur gimmick pour un musclehead tatoué.
Meilleur : The Undertaker
Il est vrai que The Undertaker catchait bien avant les années 2000, mais c’est dans cette décennie qu’il s’est vraiment imposé comme l’un des plus grands de tous les temps. En dehors de son pantalon en peau de serpent aux Survivor Series 2000, il portait toujours la même tenue entièrement noire : haut, pantalon, gants et bottes. En tant qu’American Badass, il complétait cela avec un foulard noir qui faisait office de bandana pour projeter une image d’homme ordinaire. En tant que Deadman, il arborait également un manteau et un chapeau noirs imposants, dégageant une aura surnaturelle très intrigante.
Source : www.thesportster.com