Il n’est pas surprenant que la WWE se soit adaptée à l’idée de filmer des matchs et des rivalités similaires à celles vues sur le grand écran. Ayant plusieurs titres pour la marque WWE Studios, la société a peut-être décroché l’or avec la nouvelle idée. Bien que la pandémie COVID-19 empêche le talent de voyager et les fans d’assister à des spectacles, peut-être que faire ces scènes de film de style cinéma n’est pas une si mauvaise idée.
Prenons le Boneyard Match à WrestleMania 36 comme un excellent exemple. C’était divertissant tout en mettant en évidence le meilleur des styles AJ et The Undertaker. Cela a encore plus de sens maintenant que Taker a annoncé sa retraite.
L’annulation de l’événement à Tampa en a déçu beaucoup, mais comme pour un fan comme moi, ce match / court-métrage m’a un peu éloigné de la nouvelle normalité de notre monde. Avec l’impact de la pandémie, ce fait ressort plus que tout. Le personnage de l’Undertaker est la quintessence de la lutte théâtrale professionnelle, donc le facteur positif du Boneyard Match était comme une fin heureuse pour quelqu’un avec une carrière comme la sienne.
Et c’est ce qu’est la lutte professionnelle. Beaucoup d’entre nous se perdent dans la lutte comme une forme d’évasion. Le Boneyard Match a été bien accueilli, tandis que d’autres n’ont pas été aussi bien reçus. Les matchs cinéma / court métrage passeront certainement par essais et erreurs, mais l’idée de créer des divertissements pour les fans pendant cette période doit avoir égayé certains esprits.
Avoir plus de ce type de matchs entrera certainement en jeu car la pandémie maintient la WWE dans le Performance Center, et maintenant le Thunderdome. Mais une fois que les choses se seront rétablies et que les fans commenceront à assister aux spectacles, ces matchs de cinéma se passeront-ils bien avec un public en direct?
À ce stade, c’est vraiment difficile à dire. Le match le plus récent avant la pandémie était le match House of Horrors entre Bray Wyatt et Randy Orton à Payback 2017. Cela visait à mettre fin à leur querelle historique, mais le manque d’attention aux petits détails (tels que la bagarre à la maison se déroulant la nuit, alors qu’il faisait encore jour pendant le spectacle) a rendu le match moins bien accueilli.
Ensuite, il y a eu la suppression ultime (je sens un modèle avec Wyatt ici) avec Wyatt et Broken Matt Hardy. Le gadget Broken était tellement fini avec les fans; c’était une évidence de faire quelque chose de similaire à ce que Hardy a fait à l’Impact Wrestling. “Broken” Matt Hardy est quelque chose de bizarre et de complètement fascinant pour même un fan de catch occasionnel.
La suppression ultime a été faite pour mettre fin au personnage Wyatt Family Cult Leader pour finalement faire place à The Fiend que les fans connaissent et aiment tous. D’où le but du lac de la réincarnation. Bien sûr, cela ne s’est pas produit tout de suite car Hardy et Wyatt ont fait équipe une fois de plus avant de se séparer pour de bon.
Le personnage de Wyatt a été comparé à The Undertaker, car les deux personnages partageaient les mêmes traits théâtraux qu’ils étaient connus pour porter. Avec tout le réalisme et la technologie qui ont englobé la lutte professionnelle, Wyatt a pu tirer parti d’un personnage théâtral avec succès.
Faire la route du court métrage de temps en temps pour soutenir un scénario post COVID-19 serait suffisant. Mais une multitude d’entre eux dans un certain laps de temps peut ne pas être une bonne chose. Les deux scénarios que j’ai mentionnés ci-dessus se sont produits dans un an. L’un a été bien accueilli et l’autre non. Il y a tous ces facteurs impliqués dans l’ensemble avec une attention aux détails, etc.
La WWE a semblé équilibrer les courts métrages, surtout maintenant que Wyatt et Strowman ont fini de se quereller. Un autre match cinématographique qui a eu lieu qui mérite d’être mentionné était le match entre The Street Profits vs The Viking Raiders au Backlash de cette année. Ce n’était pas parfait, mais la majorité de leurs matchs de compétition amicaux étaient très divertissants.
Dans l’ensemble, le divertissement est le but de ces courts métrages. Compte tenu de la pandémie COVID-19, les films ont réussi à fournir l’évasion dont les fans de catch professionnels aspirent. Ils sont certainement un moment fort compte tenu des circonstances. C’est une question d’équilibre et de savoir ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas.
Les courts métrages se veulent amusants et la plupart des fans peuvent le comprendre. Tous ne seront pas parfaits, et c’est bien. Lorsque les fans se souviendront de cette époque de pandémie, ce sera très différent de se souvenir de ces moments. Certains portaient une signification et un héritage de l’histoire, tandis que d’autres étaient simplement destinés à divertir. Jusqu’à présent, la WWE a assez bien réussi avec les résultats. C’est toujours une bonne chose.
Source : https://www.ewrestlingnews.com/articles/wwe-cinema-style-matches-great-idea-now-but-will-it-last